，能把曲子演奏好已经相当不容易。当然，秦放歌还是没叫她放弃思考，他的要求是，每每练习和演出的时候，都要有所收获，要不然，练再多也是白白浪费时间。

    她能稍微放松一下的时候，也就是每首曲子演出完毕后，跟他默契的对视而笑，感受他眼神表情中的无限爱意，温柔和鼓励，这也让她愈发有了动力继续下面的演奏。

    第三首调，持续的44拍子，三段体曲式，首段慢板扩指等一的高。就连听起来似乎很浪漫的引子，暗藏的八度音程双音连奏，普通的提琴学生练习起来都会哭的，不是手指不够灵活，就是脑子转不过来弯。到中段的时候，转为38拍子急板，奇妙的转调效果，也是需要高超的提琴技巧来驾驭的。

    这首曲子结束之后，龙雪瑶多休息了十几秒钟，他在拍她的面部特写，还是没话，但他的面部表情和眼神都是相当丰富的，毕竟歌剧演员来着。她也绽放夏花般绚烂多姿的笑容，感受着他的温柔和爱怜，积极酝酿情绪。

    因为这第四首曲子难度比较高，时间也长有七分多钟。当然，这难度，并不只是演奏技术上的，更多的还在于情绪的变化。也是这二十四首随想曲中，少有的比较柔情缓慢，旋律性特别强，优美动听。温柔的时候如和煦春风，跳脱的时候就有些蠢萌蠢萌的，在帕格尼尼的曲子中，算是比较少见的。

    秦放歌这个家伙也是不改编不舒服斯基，对此自然也是做了改编的，柔情的时候更加柔美，动起来的时候，也越发迅捷跳脱。有了前后的对比，这样的感觉也越发的明显。要求演奏者在注重技巧性的同时，更多的投入情感练习。

    帕格尼尼的原曲是调，庄严的24拍子，庄严伤感的致唱来自于一段威尼斯民歌的旋律，这个他倒是没去动。只是在这样的基础上，增加了对情绪的表达，也加大了演奏难度，持续的三度、六度、八度、十度的双音和断奏技巧这这里都显得稀松平常，连提琴的三音都被他给整了出来。

    这其实也音乐界的常态，提琴演奏技术技巧也是在一代又一代人的努力下，不断提高的，即便是演奏家，都能进行改编，何况是秦放歌这个自诩为作曲家的自恋狂人。

    他甚至要求龙雪瑶，要保持克制，特别是其中比较舒缓悠扬的乐句，这对龙雪瑶来，这可比要求她炫技难受得多。

    当然，这样的感觉她也有深深体验过，就像是当初和他一起交流的时候，暗恋他却不敢表白，甚至想多见他一面，和他多一会话都不能的抑郁和忧伤感。在跟他认识到相处的这些时日，龙雪瑶也在迅速成长，以往她所体会不到的那些忧伤，悲戚，哀怜，以及浪漫美好幸福等等情绪，她都逐一品尝。

    然后，在演奏提琴曲目需要诸如此类的情绪表达时，都能完美的代入其中。

    就像这首曲子，在将音乐推向高氵朝后，最后却又重新回到伤感叹息的致唱中结束全曲。有了爱一个人让人五味杂陈的亲身的经历和体会后，原被大家评为炫技高手但音乐性欠缺的她，在这方面有了长足而显着的进步。

    演奏完毕这首长达七分半钟的随想曲后，龙雪瑶也在心底松了一口气。其他曲目秦放歌要求她尽快的快，但这首曲子，却是要她慢下来的，差点没把她给憋坏。当然，这样的经历对她来，也是相当难得的，她也在平时的练习和演奏中，体会到他的苦心，也觉得是秦放歌爱她心疼她关心她，才会写这样专门针对她缺陷的曲子，想方设法的提高她的水平，弥补她的短处。

    然后就还是惯例的此时无声胜有声的时刻，温情对视，好在她对提琴还是特别尊重的，没有演奏完毕的时候，也没想着要爱的拥抱和亲吻。

    稍事休息后继续下一首，放音乐会上的时候，就是演奏家们接受观众掌声的时刻，也不会完全没间隔的，一直演奏下去，跟

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