看到了吗，喜剧同样“卑劣”！

    无论如何，这些都是理论知识，并不影响普通人的日常生活。

    艺术创作者数千年来无师自通地运用着这些理论，一样成功“操纵”着读者、观众的情感。

    正是“百姓日用而不知”的道理。

    就算有所了解也不必对此有什么“羞愧”之心。

    心理学本就没有“道德”可言！

    给科学赋予道德，那是伦理学的职责。

    言归正传，风晴雪的错误在于将影视剧的受众局限在了自己的读者中。

    如果来看此剧的观众都是原著读者。带着原文印象的他们天然知道主角命运，已经有潜意识的“不爽”、“憋屈”的标签在。

    带着“偏见”的滤镜再加上孙灵修有意发挥原著的描写，便会放大这种沉重。更加容易“失衡”，对角色、进而对演员产生不好的印象。

    简单地说就是这个角色在原著粉里不讨喜。

    但推而广之，影视剧的受众不只是读者，还有更多的未知者。

    喜欢看古装权谋的观众又是什么样的人？

    通常是日子过得不错，精神得到满足，对剧情结构、逻辑和镜头品质有一定要求的所谓“高素质”观众。

    他们的要求既高，就自然投入更多的情感、更细致的观察和了解，且对情感的获得水准有更高的期待。

    这种期待靠喜剧是很难满足的，正是悲剧发挥的舞台！

    孙灵修的沉重在这些人眼里不是罪过，反而可以带来更丰富的情感体验，将剧情质感推向真实高峰。

    角色对自身欲望的克制和对世人百姓的仁爱，是平日里难得体会的新奇感受。

    而在这克制和仁爱里，如果孙灵修还能展现出成长和变化。

    那其中的魅力更将是名副其实的“影帝”级表演！

    退一步讲，就算原著粉带着标签，如果孙灵修的演技可以在心音层面足够优秀，“难受”未尝不会变成闪光点。

    毕竟还有一大批读者就是喜欢“被虐”呢！

    再退一步，《镜星传》独特的随时切换视角功能为孙灵修提供了双保险。

    实在受不了的转到徐昊身上体验慕容玺不就好了！

    风晴雪设置的双男主，本身就是对不同受众的分流，各取所需。

    还满足了那些追星来“追脸”的观众需要，一举数得！

    按孙灵修的想法，《镜星传》的条件如此特殊、优秀，已经是在明晃晃的“勾引”自己搏一把。

    若在这样的条件里还不敢一试，可真对不起楚先生悉心教导这些时日了！飘天文学_www.piaotiange.com

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